LEZINGEN ARCHIEF

Hier vindt u de lezingen die afgelopen jaren zijn gegeven.
! Op dit moment zijn wij de pagina nog aan het invullen,
wij hopen u zo spoedig mogelijk weer volledig online te zijn!

LEZINGEN 2021

Viva la Frida !
Het Drents Museum te Assen organiseert in 2021 het grootste project in de geschiedenis van het museum: een tentoonstelling over de Mexicaanse kunstenaar Frida Kahlo (1907-1954).

Het voornamelijk autobiografische werk van Kahlo wordt geschaard onder het magisch realisme en kenmerkt zich door het gebruik van felle kleuren en van motieven uit de Mexicaanse folklore. Aan de hand van circa 145 werken uit twee Mexicaanse collecties - schilderijen en tekeningen uit de collectie van Museo Dolores Olmedo en persoonlijke objecten uit de collectie van Museo Frida Kahlo - wordt een overzicht gegeven van het leven en het werk van Frida Kahlo.

De werken uit genoemde collecties zijn niet eerder samen tentoongesteld en de meeste werken van Kahlo zijn niet eerder in Nederland te zien geweest. Daarmee is de tentoonstelling in alle opzichten een primeur.
Deze lezing is een goede inleiding.

N.B. Deze lezing wordt op 11 oktober 2021 (Kunstkring Doorn)
muzikaal omlijst door het Utrechts Saxofoon Kwartet.

07-10-2021: Volksuniversiteit Gouda
07-10-2021: Stroomhuis Neerijnen
07-10-2021: Houten & Co
08-10-2021: Volksuniversiteit Gouda
08-10-2021: Volksuniversiteit Leiderdorp
11-10-2021: Kunstkring Doorn

van 11 september 2021 tot en met 9 januari 2022 is een bijzondere expositie over Canadese landschappen te zien in de Kunsthal te Rotterdam.

De betovering van het noorderlicht, idyllische uitgestrekte landschappen en indrukwekkende vergezichten op het noordpoolgebied. Kunsthal Rotterdam toont magistrale Canadese schilderkunst uit 1910 tot 1940 die in het thuisland ongekend populair is maar in Nederland nauwelijks bekendheid geniet.
‘Magnetisch Noorden’ presenteert ruim tachtig magische schilderijen en dertig schetsen van de Canadese modernisten. Deze kunstenaars trekken aan het begin van de twintigste eeuw ver weg van drukke steden, diep de natuur in. Zij experimenteren en zoeken naar een nieuwe beeldtaal, passend bij het groeiende en veranderende Canada van hun tijd.
Het befaamde collectief van landschapsschilders, de Group of Seven en hun inspirator, kunstenaar Tom Thomson, scheppen in hun schilderijen een bijna mythisch, verheerlijkt beeld van Canada. Een voorstelling van een onontgonnen gebied, voorbijgaand aan de realiteit van de oorspronkelijke bewoners van het land en de rappe bevolkingsgroei en industrialisatie.

02-10-2021: Volksuniversiteit, Utrecht
14-10-2021: Bibliotheek Rivierenland

In deze presentatie maken we kennis met de zijderoute uit de Oudheid.
De zijderoute was een netwerk van verschillende handelsroutes. Lange tijd was de zijderoute de belangrijkste verbinding tussen oost en west.

In de Middeleeuwen neemt de handel over land af en worden de routes via zee belangrijk.
We volgen het spoor over land vanaf de Oudheid en wisselen het af met muziek.
We maken kennis met de producten die verhandeld werden, de ontmoetingsplekken, en hoe men elkaar inspireerden.
De route ging door woestijnen en bergen en dalen.
Het was niet alleen een ontmoeting tussen handelaren maar ook ontstonden hier en daar religieuze centra.
Eeuwenlang werd gebruikt gemaakt van deze routes. Dwars door China, Afghanistan, en het oude Mesopotamië.
Aan het einde van de presentatie wordt ook literatuur aanbevolen om nog na te genieten. 

25-09-2021: Stichting KUBES, online via Zoom

In 2020 herdachtenken we 75 jaar bevrijding. We willen graag stil staan bij het werk en leven van bijzondere kunstenaars. Er is gekozen voor Felix Nussbaum en geven aandacht aan zijn indrukwekkende nalatenschap.

Felix Nussbaum was een Joods Duitse schilder. Hij werd in 1904 in Osnabrück geboren. In zijn korte leven maakte hij veel mee. Hij studeerde in Hamburg en Berlijn, won in 1932 de Villa Massino preis, waarmee hij 10 maanden in Villa Massimo in Rome kon blijven.
Toen Hitler in 1933 aan de macht kwam kon Nussbaum niet terugkeren maar Duistland. Zijn atelier met opgeslagen werken in Berlijn brandde af. Hij ging naar Parijs en daarna naar Oostende. Inmiddels was hij gehuwd met een Poolse schilderes, Felka Platek.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij gedeporteerd naar Zuid Frankrijk en vandaaruit naar Duistland. Hij wist te vluchten en keerde terug naar België. Samen met zijn vrouw kwam hij om in Auschwitz Birkenau in 1944.
Felix Nussbaum liet zich inspireren door onder andere Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico en James Ensor.
De inmiddels 200 werken grote Sammlung Felix Nussbaum wordt sinds 1998 gepresenteerd in een permanente expositie in de nieuwbouw van het Felix-Nussbaum-Haus in Osnabrück. Het ontwerp voor dit museum is van de Amerikaanse architect Daniel Libeskind.

08-04-2021: Helikon
15-10-2020: Stroomhuis Neerijen
10-03-2020: Heartpool, Hengelo

Stap in de kleurrijke wereld van Gertrude Jekyll (1843-1932). Jekyll legde de basis voor de moderne tuinarchitectuur. Zij liet zich onder andere inspireren door de schilder William Turner, The Arts and Crafts Movement van William Morris en het impressionisme.
Zij ontwierp circa 400 ontwerpen in Europa en Amerika en schreef meer dan 1.000 artikelen voor tijdschriften als Country Life en The Garden. Door verschillende reizen naar Italië, Griekenland, Noord-Afrika raakte Jekyll geïnteresseerd in botanica en experimenteerde met planten en bloemen.
Toen ze zich uiteindelijk helemaal op de tuin toelegde kon ze dankzij haar veelzijdige achtergrond tuinieren als pure expressieve kunst beoefenen. Zij zag de tuin als een palet met kleuren. Talloze plantensoorten bracht zij samen tot een harmonieus geheel. Zo is Upton Grey een fraai voorbeeld van haar veelzijdige expressiviteit. Gertrude Jekyll was een eigenzinnige vrouw die zich ook durfde te verzetten tegen de Victoriaanse mentaliteit. U kunt inspiratie opdoen voor uw eigen tuin.

U volgt de lezing live en kunt deze daarmee niet later terugkijken.
Het bijwonen van de lezing kan op uw eigen computer, laptop of tablet. U heeft alleen een goede internetverbinding en geluid nodig. Tijdens de lezing ziet u de afbeeldingen die u anders in de zaal zou zien.

U ontvangt uiterlijk 1 uur voor aanvang van de ONLINE lezing een link waarmee u de lezing via het programma Zoom kunt bijwonen. Het is alvast handig Zoom te installeren op uw computer.

11-05-2021: Groei & Bloei, Amersfoort (online)
12-04-2021: Vrije Academie, ONLINE
08-04-2021: Vrije Academie, ONLINE

Vrouwelijke kunstenaars stonden vaak in de schaduw van hun man, broer of vaderen mochten zich vaak niet aansluiten bij een organisatie op een enkele uitzondering na.

Het werk was vaak ook minder waard dan die van een mannelijke kunstenaar. Hun werk kreeg minder aandacht. In deze lezing wordt een overzicht gegeven van een aantal vrouwelijke kunstenaars door de eeuwen heen.

We zien onder andere het werk van Catharina van Hemessen, Judith Leyster, Gentileschi, Maria van Oosterwijck, Rachel Ruysch, Angelika Kaufmann, Frida Kahlo en anderen.


20-03-2021: Volksuniversiteit, Amersfoort

Vanaf de Renaissance was er een grote strijd tussen de schilders van kleur en de schilders van de tekenkunst. Dat begon in de tijd van de grote meesters als Michelangelo en Titiaan. De schilders in Florence legden de nadruk op de tekenkunst namelijk het disegno en de schilders van Venetië vonden de kleur belangrijker.

De schilders van Florence hebben eeuwenlang de academische regels bepaald. De strijd gaat voort tot in de 19e eeuw, toen de Romantici tegenover de Neo Classicisten stonden. moderne kunst.

De Romantische schilder Delacroix riep viel discussie op. De Neo Classicistische schilder Ingres was fel tegen hem. Uiteindelijk wordt Delacroix in 1857 benoemd tot lid van de Académie des Beaux Arts” en hiermee behaalde hij een overwinning, nadat hij enkele keren werd afgewezen. Het was een belangrijke stap in de richting van de


31-10-2020: Volksuniversiteit, Amersfoort
31-10-2020: Volksuniversiteit, Utrecht
13-11-2020: Vereniging KBO/PCOB, Utrecht
10-03-2021: Volksuniversiteit Gouda

In 2020 herdachtenken we 75 jaar bevrijding. We willen graag stil staan bij het werk en leven van bijzondere kunstenaars. Er is gekozen voor Felix Nussbaum en geven aandacht aan zijn indrukwekkende nalatenschap.

Felix Nussbaum was een Joods Duitse schilder. Hij werd in 1904 in Osnabrück geboren. In zijn korte leven maakte hij veel mee. Hij studeerde in Hamburg en Berlijn, won in 1932 de Villa Massino preis, waarmee hij 10 maanden in Villa Massimo in Rome kon blijven.
Toen Hitler in 1933 aan de macht kwam kon Nussbaum niet terugkeren maar Duistland. Zijn atelier met opgeslagen werken in Berlijn brandde af. Hij ging naar Parijs en daarna naar Oostende. Inmiddels was hij gehuwd met een Poolse schilderes, Felka Platek.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij gedeporteerd naar Zuid Frankrijk en vandaaruit naar Duistland. Hij wist te vluchten en keerde terug naar België. Samen met zijn vrouw kwam hij om in Auschwitz Birkenau in 1944.
Felix Nussbaum liet zich inspireren door onder andere Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico en James Ensor.
De inmiddels 200 werken grote Sammlung Felix Nussbaum wordt sinds 1998 gepresenteerd in een permanente expositie in de nieuwbouw van het Felix-Nussbaum-Haus in Osnabrück. Het ontwerp voor dit museum is van de Amerikaanse architect Daniel Libeskind.


10-03-2020: Heartpool, Hengelo
15-10-2020: Stroomhuis Neerijen
08-04-2021: Helikon
28-09-2021: Internos, Hoorn

In 2020 herdachtenken we 75 jaar bevrijding. We willen graag stil staan bij het werk en leven van bijzondere kunstenaars. Er is gekozen voor Felix Nussbaum en geven aandacht aan zijn indrukwekkende nalatenschap.

Felix Nussbaum was een Joods Duitse schilder. Hij werd in 1904 in Osnabrück geboren. In zijn korte leven maakte hij veel mee. Hij studeerde in Hamburg en Berlijn, won in 1932 de Villa Massino preis, waarmee hij 10 maanden in Villa Massimo in Rome kon blijven.
Toen Hitler in 1933 aan de macht kwam kon Nussbaum niet terugkeren maar Duistland. Zijn atelier met opgeslagen werken in Berlijn brandde af. Hij ging naar Parijs en daarna naar Oostende. Inmiddels was hij gehuwd met een Poolse schilderes, Felka Platek.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij gedeporteerd naar Zuid Frankrijk en vandaaruit naar Duistland. Hij wist te vluchten en keerde terug naar België. Samen met zijn vrouw kwam hij om in Auschwitz Birkenau in 1944.
Felix Nussbaum liet zich inspireren door onder andere Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico en James Ensor.
De inmiddels 200 werken grote Sammlung Felix Nussbaum wordt sinds 1998 gepresenteerd in een permanente expositie in de nieuwbouw van het Felix-Nussbaum-Haus in Osnabrück. Het ontwerp voor dit museum is van de Amerikaanse architect Daniel Libeskind.

08-04-2021: Helikon
15-10-2020: Stroomhuis Neerijen
10-03-2020: Heartpool, Hengelo

Naar aanleiding van het inpakken van de Arc de Triomphe ( 9 september 2020 - 4 oktober 2020)

en een tentoonstelling over Christo in Parijs (2020) wordt een lezing gegeven over zijn leven en werk.
In 2020 zou Christo de Arc de Triomphe inpakken .
Hij overleed helaas op 31 mei 2020.
Christo (1935), geboren in Bulgarije, is beeldhouwer en installatiekunstenaar en is vooral bekend geworden vanwege de inpakkunst samen met zijn vrouw Jean Claude Denat de Quiilebon. In 1958 ontstond zijn eerste”inpakkunst”. Christo en Jean Claude vonden het belangrijk dat kunst toegankelijk is voor een breed publiek. Voorbeelden zijn de Pont Neuf in Parijs, de Rijksdag in Berlijn en central Park in New York. Zij vroegen nooit subsidies aan maar bekostigden hun projecten uit de verkoop van hun werk.

De expositie in het Centre Pompidou doet alles uit de doeken over het spectaculaire kunstproject van de kunstenaars Christo en Jeanne-Claude, die in 1975 al de Pont Neuf in Parijs inpakten. Van 18 september tot 3 oktober 2021 valt de eer te beurt aan de Arc de Triomphe.


03-07-2020: Helikon, Utrecht
17-09-2020: Bibliotheek Rivierenland, Culemborg
17-09-2020: Cursus & Co, Houten
24-09-2020: Stroomhuis Neerijnen, Neerijnen
16-10-2020: Volksuniversiteit, Leiderdorp
20-02-2021: Volksuniversiteit, Utrecht
24-04-2021: Volksuniversiteit, Amersfoort

LEZINGEN ARCHIEF 2020

Leven en werk van Anders Zorn (1860-1920)

TENTOONSTELLING van 10 oktober 2020 t/m 31 januari 2021
in het Kunstmuseum, Den Haag

Zijn oeuvre oogt als een onafgebroken liefdesverklaring aan het Zweedse landschap, in het bijzonder als decor voor taferelen uit het dagelijks leven.

Anders Zorn (1860-1920) is in zijn thuisland een icoon, in de rest van Europa is hij grotendeels aan de aandacht ontsnapt. Daar brengt Kunstmuseum Den Haag verandering in met een bijzonder overzicht in samenwerking met het Nationalmuseum in Stockholm


17-12-2020 : Cursus & Co, Houten  
10-12-2020 : Bibliotheek Rivierenland, Culemborg

Het jaar 2020 is het jaar van Hildo Krop (1884 - 1970). Het is 50 jaar geleden dat deze kunstenaar overleden is.

Musea in Amsterdam en Steenwijk haken in op het oeuvre van deze kunstenaar. Zijn werk is vooral in de openbare ruimte in Amsterdam te zien. Hij zou bekend worden als de stadsbeeldhouwer van Amsterdam. Aanvankelijk trad hij in de voetsporen van zijn vader die bakker was in Steenwijk. Hij werkte als kok in Londen waar hij eveneens een zomercursus beeldende kunst volgde. Terug in Nederland besloot hij kunstenaar te volgen en trok naar Parijs. Hij volgde onder andere les bij Zadkine. Hij was zeer veelzijdig en werkte als edelsmid, keramist, meubelmaker, glasontwerper en houtsnijwerker.

Krop werd in 1959 gelauwerd met de Prijs van de Stichting Kunstenaarsverzet 1942-1945. In villa Rams Woerthe te Steenwijk, een prachtig voorbeeld van Jugendstil en waar in 2002 een Kropkamer werd ingericht, is sinds 2007 het Instituut Collectie Krop (ICK) gevestigd. In enkele zalen zijn werken van Krop tentoongesteld.


26-11-2020 : Stroomhuis Neerijnen

'Gustav Klimt. Geïnspireerd door Monet, Van Gogh, Matisse', Van Gogh Museum, Amsterdam.

De Oostenrijkse kunstenaar Gustav Klimt (1862-1918) leefde en werkte ten tijde van de artistieke bloeiperiode in het Wenen van het belle époque.
Klimt is een representant van het Symbolisme en werd met name bekend door zijn latere werk, dat zich kenmerkt door decoratief ornamentalisme en suggestief-erotische symboliek.

De lezing geeft een overzicht van zijn werk. Ook wordt ingegaan op de kunsthistorische ontwikkelingen in Wenen en tijdgenoten van Klimt.


13-11-2020 : Vereniging KBO/PCOB, Utrecht.
31-10-2020 : Volksuniversiteit Amersfoort
31-10-2020 : Volksuniversiteit Utrecht

Naar aanleiding van het inpakken van de Arc de Triomphe  ( 19 september 2020 - 4 oktober 2020 ) en een tentoonstelling over Christo in Parijs
wordt een lezing gegeven over zijn leven en werk.

Dit jaar zou Christo de Arc de Triomphe inpakken . Hij overleed helaas op 31 mei 2020

Christo (1935), geboren in Bulgarije, is beeldhouwer en installatiekunstenaar en is vooral bekend geworden vanwege de inpakkunst samen met zijn vrouw Jean Claude Denat de Quiilebon. In 1958 ontstond zijn eerste”inpakkunst”. Christo en Jean Claude vonden het belangrijk dat kunst toegankelijk is voor een breed publiek. Voorbeelden zijn de Pont Neuf in Parijs, de Rijksdag in Berlijn en central Park in New York. Zij vroegen nooit subsidies aan maar bekostigden hun projecten uit de verkoop van hun werk.

De expositie in het Centre Pompidou doet alles uit de doeken over het spectaculaire kunstproject van de kunstenaars Christo en Jeanne-Claude, die in 1975 al de Pont Neuf in Parijs inpakten. Van 18 september tot 3 oktober 2021 valt de eer te beurt aan de Arc de Triomphe.

04-11-2020 : Soester Kring, Soest
16-10-2020 : Volksuniversiteit Leiderdorp
24-09-2020 : Stroomhuis Neerijnen
17-09-2020 : Bibliotheek Rivierenland
17-09-2020 : Cursus & Co, Houten
03-07-2020 : Helikon, Utrecht

Na succesvolle cursussen over vrouwelijke kunstenaars aan U3L in Zwolle wordt met deze cyclus van 5 kunstenaars een start gemaakt met een eerste sessie in Hengelo.

Camille Claudel  ( 1864- 1943)
heeft een grote rol gespeeld in het atelier van Rodin en had een belangrijk aandeel in veel van zijn projecten. Ook had zij haar eigen atelier. Zij vond dat Rodin haar gebruikte voor zijn eigen doel en trok zich toen terug.

Käthe Kollwitz  (1867-1945)
Schilderde, tekende, en beeldhouwde. Zij werkte vooral met sociale thema’s.

Charley Toorop  (1891-1955)
een belangrijke avant-garde kunstenaar, die onder andere deel uit maakte van de Bergense school. Na de oorlog kreeg ze een prijs van de Stichting Kunstenaarsverzet.

Berthe Morisot  (1841-1895)
was de eerste vrouw die zich aansloot bij de Impressionisten. Samen met haar zus Edna kreeg ze tekenlessen en bezocht ze regelmatig het Louvre. Berthe trouwde met Eugene Manet. Hun huis in Parijs werd een ware ontmoetingsplek voor verschillende schilders als Renoir, Monet, Pissaro en Caillebotte .

Fre Cohen ( 1903-1943)
was een Nederlandse graficus. Zij werkte voor de Wereldbibliotheek, de Arbeiderspers en Querido en speelde een grote rol op het gebied van vormgeving in de jaren dertig.


30-10-2020 t/m 4-12-2020 : U3L Hengelo.

TENTOONSTELLING van 19 september 2020 t/m 03 januari 2021 in het Teylers museum. 
Teylers Museum presenteert de eerste grote overzichtstentoonstelling in Nederland met de mooiste tekeningen, aquarellen en schilderijen van de Britse kunstenaar John Constable (1776-1837), die wereldwijd wordt gerekend tot de beste landschapschilders aller tijden.

Zijn sublieme olieverfschetsen van wolkenformaties en atmosferische lichteffecten zijn hoogtepunten uit de Romantiek. Vanuit Canada en Londen komen vele belangrijke internationale bruiklenen naar Haarlem. Ook wordt duidelijk hoe Constable zich liet inspireren door het realisme van de oude meesters uit de Nederlandse en Vlaamse schilderkunst.

Constable was totaal gefascineerd door luchten en het weer. Veel kunstenaars gebruiken de lucht vooral als een achtergrond; bij Constable zijn lucht, licht en wolken telkens van allesbepalend belang. Geen schilder heeft ooit zo trefzeker lucht en landschap tot een eenheid gesmeed als hij. Constable keerde zich af van de sterk geïdealiseerde landschappen – toentertijd de norm – en koos ervoor om landschappen en luchten heel realistisch weer te geven. In zijn olieverfschetsen experimenteerde hij met een revolutionaire losse verftoets.

29-10-2020 : Cursus & Co, Houten  
22-10-2020 : Bibliotheek Rivierenland, Culemborg
10-10-2020 : Volksuniversiteit Utrecht

In 2020 herdachten we 75 jaar bevrijding. We willen graag stil staan bij het werk en leven van bijzondere kunstenaars. Er is gekozen voor Felix Nussbaum en geven aandacht aan zijn indrukwekkende nalatenschap.

Felix Nussbaum was een Joods Duitse schilder. Hij werd in 1904 in Osnabrück geboren. In zijn korte leven maakte hij veel mee. Hij studeerde in Hamburg en Berlijn, won in 1932 de Villa Massino preis, waarmee hij 10 maanden in Villa Massimo in Rome kon blijven.

Toen Hitler in 1933 aan de macht kwam kon Nussbaum niet terugkeren maar Duistland. Zijn atelier met opgeslagen werken in Berlijn brandde af. Hij ging naar Parijs en daarna naar Oostende. Inmiddels was hij gehuwd met een Poolse schilderes, Felka Platek.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij gedeporteerd naar Zuid Frankrijk en vandaaruit naar Duistland. Hij wist te vluchten en keerde terug naar België. Samen met zijn vrouw kwam hij om in Auschwitz Birkenau in 1944.

Felix Nussbaum liet zich inspireren door onder andere Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico en James Ensor.

De inmiddels 200 werken grote Sammlung Felix Nussbaum wordt sinds 1998 gepresenteerd in een permanente expositie in de nieuwbouw van het Felix-Nussbaum-Haus in Osnabrück. Het ontwerp voor dit museum is van de Amerikaanse architect Daniel Libeskind. 


15-10-2020 : Stroomhuis Neerijnen
24-04-2020 : Helikon, Utrecht
10-03-2020 : Heartpool, Hengelo.

Frida Kahlo: Viva la Frida!

Het Drents Museum te Assen organiseert in 2020 het grootste project in de geschiedenis van het museum: een tentoonstelling over de Mexicaanse kunstenaar Frida Kahlo (1907-1954).
Het voornamelijk autobiografische werk van Kahlo wordt geschaard onder het magisch realisme en kenmerkt zich door het gebruik van felle kleuren en van motieven uit de Mexicaanse folklore. Frida Kahlo, Zelfportret met aapje, 1945, olieverf op doek op masoniet, Museo Dolores Olmedo, Mexico City

Aan de hand van circa 145 werken uit twee Mexicaanse collecties - schilderijen en tekeningen uit de collectie van Museo Dolores Olmedo en persoonlijke objecten uit de collectie van Museo Frida Kahlo - wordt een overzicht gegeven van het leven en het werk van Frida Kahlo. De werken uit genoemde collecties zijn niet eerder samen tentoongesteld en de meeste werken van Kahlo zijn niet eerder in Nederland te zien geweest. Daarmee is de tentoonstelling in alle opzichten een primeur


16-11-2020 : Hoge School Nijmegen
15-10-2020 : Volksuniversiteit Gouda

We reizen terug in de tijd. Rome omstreeks 1600. Ambitieuze en geniale kunstenaars schudden de ingedutte eeuwige stad wakker.

Waar schoonheid eerder de norm was, ontstaat er nu een nieuwe kunsttaal met als hoogste doel het oproepen van emoties. Kunst met verrassende rolwisselingen, met drama, dynamiek en bravura, maar ook klassieke ingetogenheid en natuurlijke felheid. Een revolutie in de Westerse kunst, die in Rome begon en in heel Europa zijn sporen heeft nagelaten.

De tentoonstelling was te zien in het Rijksmuseum in Amsterdam van 14 februari tot en met 7 juni.


10-10-2020 : Volksuniversiteit Amersfoort
23-04-2020 : Bibliotheek Rivierenland, Culemborg
18-04-2020 : Volksuniversiteit Amersfoort
18-04-2020 : Volksuniversiteit Utrecht
16-04-2020 : Cursus & Co, Houten

De kleurrijke wereld van Gertrude Jekyll ( 1843-1932)

De lezing gaat in op de ontwikkeling van de tuinen en de plaats die Gertrude Jekyll inneemt in de geschiedenis van de tuinontwikkeling. Jekyll legde de basis voor de moderne tuinarchitectuur. Zij liet zich inspireren door de schilder William Turner, The Arts and Crafts Movement van William Morris en het Impressionisme. Zij ontwierp circa 400 ontwerpen in Europa en Amerika en schreef meer dan 1.000 artikelen voor tijdschriften als Country Life en The Garden. Belangrijk was haar samenwerking met de architect Edwin Lutyens.

Gertrude Jekyll studeerde aan de academie in Londen. Ze bracht vele uren door in de National Gallery waar ze de werken van William Turner bestudeerde en zich liet inspireren door zijn kleurgebruik. Ze ondernam diverse reizen naar Italië, Griekenland, Noord-Afrika en toonde grote belangstelling in ambachten in die landen. Ze raakte geïnteresseerd in botanica en experimenteerde met planten en bloemen.

Toen ze zich uiteindelijk voluit op de tuin toelegde kon ze dankzij de veelzijdige opleiding , tuinieren als pure expressieve kunst beoefenen. Zij zag de tuin als een palet met kleuren.

U kunt inspiratie opdoen voor uw eigen tuin.


07-10-2020 : Groei & Bloei, Oosterbeek
10-02-2020 : Groei & Bloei, Bennekom
18-09-2018 : Groei & Bloei, Apeldoorn
16-03-2018 : Stadspodium Go, Leerdam
01-03-2017 : DrieFlora, Ommen
18-10-2016 : Groei & Bloei, Ommen

i.s.m. Het Utrechts Saxofoonkwartet
Caspar Becx (sopraansax), Cunéra van Lier (altsax), Remko Majoor (tenorsax) en Rombout Stegnink (baritonsax)

Camille Claudel ( 1864- 1943) heeft een grote rol gespeeld in het atelier van Rodin en had een belangrijk aandeel in veel van zijn projecten. Ook had zij haar eigen atelier. Beroemde werken van haar zijn La Sakountala, gebaseerd op een hindoelegende, en La Valse, gebaseerd op muziek van Claude Debussy. Zij vond dat Rodin haar gebruikte voor zijn eigen doel en trok zich terug. Uiteindelijk zorgde haar moeder ervoor dat ze werd opgenomen in een psychiatrische inrichting.

Camiile Claudel had geen vangnet, geen hulp en geen mantelzorger die haar kon helpen om er bovenop te komen. Haar familie liet haar in de steek. Broer Paul bezocht haar wel af en toe maar hij was bang om zijn goede naam en baan als diplomaat te verliezen en betaalde daarom haar verblijf in de psychiatrische inrichting.

We volgen haar levensverhaal aan de hand van haar werk en haar brieven, afgewisseld met muziek door het Utrechts Saxofoon Kwartet. In 1991 werd het Utrechts Saxofoon Kwartet opgericht door vier saxofonisten, allen afgestudeerd aan het Utrechts Conservatorium. Zij hebben voor deze lezing een eigen programma gearrangeerd met muziek uit de tijd van Camille Claudel.


25-09-2020 : Steunpunt Mantelzorg, Utrecht (dag van de Mantelzorg)

 Denise de Costa en Lisette le Blanc reizen door het land met een bijzonder programma:
"Met pen en penseel, levenskunst van Etty Hillesum en Charlotte Salomon" 

Op 15 januari 1914 werd Etty Hillesum geboren; op 16 april 1917 Charlotte Salomon. In de tijd van Hitler-Duitsland waren zij jonge Joodse vrouwen. Met de dood voor ogen vierden zij het leven. Zij stierven beiden in de herfst van 1943 in Auschwitz. Zij lieten dagboeken, schilderijen en brieven na.

Met pen en penseel ontwikkelden zij een levenskunst die het leven en de creativiteit beaamt; een levenskunst die van zoveel innerlijk kracht en schoonheid getuigt dat zij ver uitstijgt boven de tijd waarin zij tot stand kwam, een levenskunst die ook nu nog bijzonder actueel is. Dat is het thema van het programma:

Programma:
09.30 - 10.00 uur : Ontvangst
10.00 - 12.00 uur : Charlotte Salomon (LlB, plenair)
12.00 - 13.00 uur : Lunch*
13.00 - 15.00 uur : Etty Hillesum (DdC, plenair)
15.00 - 15.30 uur : Pauze
15.30 - 16.00 uur : Vragen en discussie (in kleine groepen)
16.00 - 16.30 uur : Afsluiting door Denise en Lisette.
*( U dient zelf voor de lunch te zorgen, koffie en thee zijn voldoende aanwezig)

Denise en Lisette gebruiken beeldmateriaal, film- en muziekfragmenten tijdens hun lezing. De benodigde apparatuur (beamer, microfoon, laptop, boxjes) wordt verondersteld in de zaal aanwezig te zijn. De spreeksters nemen een USB-stick mee.


Lisette le Blanc:
- is kunsthistoricus
- geeft lezingen en cursussen voor diverse instellingen
- organiseert binnen- en buitenlandse excursies

Denise de Costa
- is schrijver en wetenschappelijk onderzoeker
- promoveerde in 1996 op Anne Frank en Etty Hillesum, Spiritualiteit, schrijverschap en seksualiteit. (Balans, Amsterdam 1996)
- publiceerde boeken en artikelen over haar leven en werk
- verzorgt lezingen en workshops over Etty Hillesum in binnen- en buitenland.

Informatie en boekingen
Lisette le Blanc
e-mail : info@lisetteleblanc.nl

Denise de Costa
e-mail: info@denisedecosta.nl


09-09-2020 : Vrije Academie Rotterdam
04-09-2020 : Vrije Academie Den Bosch
03-09-2020 : Vrije Academie Deventer
02-09-2020 : Vrije Academie Amsterdam
01-09-2020 : Vrije Academie Utrecht
07-05-2020 : Vrije Academie Weert


Truus Schröder (1889-1985)
Een ontdekkingsreis met muzikale omlijsting

Truus Schröder liet rond 1921 in haar huis aan de Biltstraat 423 (voorheen 135) te Utrecht een kamer verbouwen door Gerrit Rietveld.

Na de dood van haar man gaf zij na enige aarzeling Rietveld de opdracht voor het ontwerp van een nieuw woonhuis aan de Prins Hendriklaan 50 te Utrecht, dat later wereldberoemd werd onder de naam Rietveld Schröderhuis

De daarin opgebouwde relatie met Rietveld was overigens niet alleen van professionele aard maar ontwikkelde zich ook tot een liefdesrelatie die zich over de rest van hun leven zou uitstrekken.

Gaandeweg zouden Rietveld en zij vaker gaan samenwerken zoals rond 1930 bij de bouw van twee woonblokken aan de Erasmuslaan in Utrecht. Naast de rol van opdrachtgever was zij ook actief in het ontwerpen van meubels en interieurs.


25-06-2020 : Stroomhuis Neerijnen 

Rond 1650 liet Cornelis de Graeff, een van de burgemeesters van Amsterdam, aan de weg tussen Baarn en Soest (de Zoesdijc) een buitenverblijf bouwen: de Hofstede aen Zoestdijck.
De Graeff was in die jaren 1655-1660 druk bezig met de opvoeding van Willem III van Oranje. Willem III zal deze hofstede tot een jachtslot verbouwen..
Aan de hand van afbeeldingen maken wij kennis met de bewoners van Soestdijk: van Cornelis de Graeff tot en met Koningin Juliana, gezien in de historische context.

Deze lezing is een onderdeel van het programma Kunst bij Bart.


03-04-2020 : Barthomeus Gasthuis, Utrecht

Breitner en Israels, vriendschap en rivaliteit.

De tentoonstelling Breitner en Israels - Vriendschap en rivaliteit richt zich op de wisselwerking tussen George Hendrik Breitner (1857-1923) en Isaac Israels (1865-1934), die eind negentiende eeuw tot de belangrijkste figuren in de Nederlandse schilderkunst behoren.

Beide kunstenaars doorlopen hun opleiding in Den Haag, waar zowel Israels als Breitner zich toelegt op het schilderen van militaire thema’s. Enigszins jaloers ziet Breitner hoe de acht jaar jongere Israels met succes zijn intrede in de kunstwereld maakt. De 16-jarige zoon van Jozef Israëls geldt op dat moment als de kroonprins van de Nederlandse schilderkunst. Maar al snel voelt Isaac Israels de noodzaak om zijn eigen weg te vinden. Hij verhuist naar Amsterdam, in 1886 op de voet gevolgd door Breitner. Daar bewegen de twee schilders zich in dezelfde kringen, schilderen zij dezelfde thema’s en verruilt Israels zijn tekenachtige stijl voor de losse toets van Breitner.

Breitner ontwikkelt zich tot een getalenteerd schilder van het moderne leven in de stad. Israels is daarentegen zoekende. Hij tekent veel, maar voltooit weinig schilderijen en jarenlang exposeert hij niet. In zijn brieven bekent Israels heimelijk dat het werk van Breitner hem zowel inspireert als intimideert. De onderlinge rivaliteit tussen deze twee schilders zorgt jarenlang voor spanningen en mondt in 1894 uit in een ruzie die pas in 1903 wordt bijgelegd. Beiden zijn dan inmiddels gevierde kunstenaars, die elkaar gedurende hun gehele carrière hebben bewonderd, benijd en geïnspireerd, en die dankzij hun jarenlange wedijver het beste in elkaar naar boven wisten te halen.


19-03-2020: Bibliotheek Rivierenland
19-03-2020 : Stroomhuis Neerijnen
21-02-2020 : Volksuniversiteit Utrecht
07-02-2020 : KBO/PCOB, Zwolle
06-02-2020 : Cursus & Co, Houten

Van 9 februari tot en met 1 juni 2020 presenteert Het Noord-Brabants Museum Meesterwerken uit Wenen

De tentoonstelling toont een groot aantal 17de-eeuwse Nederlandse en Vlaamse meesters. Meer dan 50 schilderijen en 20 tekeningen van onder meer Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Rembrandt van Rijn en Jan Weenix zijn te zien.

De werken zijn afkomstig uit de collectie van de Akademie der bildenden Künste in Wenen. Het is de eerste keer dat een selectie van deze omvang wordt gepresenteerd op Nederlandse bodem en dat het bijzondere verhaal van de Weense Akademie wordt verteld.

12-03-2020 : Cursus & Co, Houten
06-03-2020 : Volksuniversiteit Utrecht
20-02-2020 : Bibliotheek Rivierenland

Wie kent ze niet: de wereldberoemde waterlelies van Claude Monet (1840-1926)?  Maar wie heeft deze kleurexplosies op doek in werkelijkheid gezien en zich verloren in de spiegelingen, niet meer wetende waar water begint en lucht ophoudt?

In Nederland waren de laatste grote tentoonstellingen van Monet in 1986 in het Van Gogh Museum en in 1952 in het Gemeentemuseum. Een groot deel van zijn beroemde 'tuinen', die een belangrijke impact hadden op kunstenaars als Rothko en Pollock, is zelfs nog nooit in Nederland vertoond. Hoog tijd voor een groots eerbetoon in Gemeentemuseum Den Haag. In Monet. De tuinen worden maar liefst veertig internationale topstukken bijeengebracht. Het schilderij Blauweregen uit de eigen collectie van het Gemeentemuseum is het stralende middelpunt.

De expositie is te zien van 12 oktober 2019 tot en met 2 februari 2020.


05-03-2020 : Gouverneurshuis Heusden
29-11-2019 : Helikon ; Utrecht
27-11-2019 : Toon Hermans Huis ; Amersfoort
07-11-2019 : Cursus & Co ; Houten 
07-11-2019 : Stroomhuis Neerijnen
02-11-2019 : Volksuniversiteit Utrecht
17-10-2019 : Volksuniversiteit Gouda


De Cobra-groep (1948-1951) was van 1948 tot 1951 een avant-gardebeweging van kunstenaars uit Denemarken, België en Nederland. De beweging werd op 8 november 1948 opgericht in het Café Notre-Dame in Parijs. De naam Cobra is een acroniem van de hoofdsteden waar de oprichtende leden vandaan komen: Copenhague, Bruxelles en Amsterdam. Dit in het Frans, want dat was de voertaal van de beweging. Het was de belangrijkste internationale avant-gardebeweging in de kunst van Europa direct na de Tweede Wereldoorlog.

Pas begin jaren zestig van de twintigste eeuw, toen enige voormalige Cobra-leden zich internationaal begonnen te profileren, waarbij zo nu en dan de term 'Cobra' viel, kreeg ook de beweging als zodanig meer bekendheid, zonder dat men nu precies wist wat zij inhield. Haar geschiedenis werd sindsdien uit het meest recente verleden opgediept.

19-02-2020 : De AAK ; Zaltbommel
14-01-2020 : De Oudheidkame ; Tiel 

De lezing gaat in op de ontwikkeling van de tuinen en de plaats die Gertrude Jekyll (1843 - 1932) inneemt in de geschiedenis van de tuinontwikkeling. Jekyll legde de basis voor de moderne tuinarchitectuur. Zij liet zich inspireren door de schilder William Turner, The Arts and Crafts Movement van William Morris en het Impressionisme. Zij ontwierp circa 400 ontwerpen in Europa en Amerika en schreef meer dan 1.000 artikelen voor tijdschriften als Country Life en The Garden. Belangrijk was haar samenwerking met de architect Edwin Lutyens.

Gertrude Jekyll studeerde aan de academie in Londen. Ze bracht vele uren door in de National Gallery waar ze de werken van William Turner bestudeerde en zich liet inspireren door zijn kleurgebruik. Ze ondernam diverse reizen naar Italië, Griekenland, Noord-Afrika en toonde grote belangstelling in ambachten in die landen. Ze raakte geïnteresseerd in botanica en experimenteerde met planten en bloemen.

Toen ze zich uiteindelijk voluit op de tuin toelegde kon ze dankzij de veelzijdige opleiding , tuinieren als pure expressieve kunst beoefenen. Zij zag de tuin als een palet met kleuren.

U kunt inspiratie opdoen voor uw eigen tuin.

07-10-2020 : Groei & Bloei ; locatie Oosterbeek
10-02-2020 : Groei & Bloei ; locatie Bennekom
18-09-2018 : Groei & Bloei ; locatie Apeldoorn
16-02-2018 : GO Leerdam
01-03-2017 : DrieFlora ; Ommen
18-10-2016 : Groei & Bloei ; locatie Ommen

Een ontdekkingsreis met muzikale omlijsting

Een bijzondere lezing over een lange periode namelijk vanaf 1795 tot en met het begin van de twintigste eeuw.
Ontstaan in een tijdperk toen Napoleon de wereld wilde veroveren en op weg was naar Egypte. De expeditie mislukte en werd een wetenschappelijke ontdekkingsreis
Kunstenaars trokken mee en legde allerlei fascinerende culturele aspecten vast. Men raakte geboeid door de Islam, de hasj, de woestijn, het land met zijn exotische aspecten. Dat alles werd vastgelegd in reisverslagen en schilderijen, tekeningen en beelden.
We maken kennis met het werk van onder andere Ingres, Delacroix en meesters als Paul Klee, Matisse die zich ook lieten inspireren door landen als Marokko, Tunesië en Algerije.

De lezing wordt omlijst met muziek van Kamal Hors ( Marokko), ud speler en componist. De muziek geeft een extra dimensie aan de schilderijen, die worden geprojecteerd en brengt ons in de tijd waarin de schilderijen zijn gemaakt. De muziek inspireert het publiek om dieper na te denken over het verleden. De schilderijen krijgen door de muziek een levendig karakter.


01-02-2020 : Helikon ; Huise Goudemeanus, Bilthoven

Contact:

Elysium Cultuurproducten
drs. Lisette le Blanc
Goeree 134
3524 ZZ Utrecht

of stuur ons direct een e-mail:

© 2021 Elysium Cultuurproducten  
All Rights Reserved 
privacy statement  |  disclaimer | 18-10-2021


In deze presentatie maken we kennis met de zijderoute uit de Oudheid.
De zijderoute was een netwerk van verschillende handelsroutes. Lange tijd was de zijderoute de belangrijkste verbinding tussen oost en west.

In de Middeleeuwen neemt de handel over land af en worden de routes via zee belangrijk.
We volgen het spoor over land vanaf de Oudheid en wisselen het af met muziek.
We maken kennis met de producten die verhandeld werden, de ontmoetingsplekken, en hoe men elkaar inspireerden.
De route ging door woestijnen en bergen en dalen.
Het was niet alleen een ontmoeting tussen handelaren maar ook ontstonden hier en daar religieuze centra.
Eeuwenlang werd gebruikt gemaakt van deze routes. Dwars door China, Afghanistan, en het oude Mesopotamië.
Aan het einde van de presentatie wordt ook literatuur aanbevolen om nog na te genieten. 


25-09-2021: Stichting KUBES, online via Zoom

In 2020 herdachtenken we 75 jaar bevrijding. We willen graag stil staan bij het werk en leven van bijzondere kunstenaars. Er is gekozen voor Felix Nussbaum en geven aandacht aan zijn indrukwekkende nalatenschap.

Felix Nussbaum was een Joods Duitse schilder. Hij werd in 1904 in Osnabrück geboren. In zijn korte leven maakte hij veel mee. Hij studeerde in Hamburg en Berlijn, won in 1932 de Villa Massino preis, waarmee hij 10 maanden in Villa Massimo in Rome kon blijven.
Toen Hitler in 1933 aan de macht kwam kon Nussbaum niet terugkeren maar Duistland. Zijn atelier met opgeslagen werken in Berlijn brandde af. Hij ging naar Parijs en daarna naar Oostende. Inmiddels was hij gehuwd met een Poolse schilderes, Felka Platek.

Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd hij gedeporteerd naar Zuid Frankrijk en vandaaruit naar Duistland. Hij wist te vluchten en keerde terug naar België. Samen met zijn vrouw kwam hij om in Auschwitz Birkenau in 1944.
Felix Nussbaum liet zich inspireren door onder andere Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico en James Ensor.
De inmiddels 200 werken grote Sammlung Felix Nussbaum wordt sinds 1998 gepresenteerd in een permanente expositie in de nieuwbouw van het Felix-Nussbaum-Haus in Osnabrück. Het ontwerp voor dit museum is van de Amerikaanse architect Daniel Libeskind.

08-04-2021: Helikon
15-10-2020: Stroomhuis Neerijen
10-03-2020: Heartpool, Hengelo